Narrativas artísticas sobre el golpe cívico-militar en Chile.

La dictadura cívico-militar que asoló al país entre 1973 y 1990 dejó una profunda huella en la historia y la memoria de todo el territorio, manifestándose con igual intensidad en la región de Coquimbo. Este período de represión y violencia ha sido un tema recurrente en el arte y ha inspirado la presente exposición con el fin de explorar sus consecuencias, tanto personales, políticas y sociales, a través de diversas formas e insinuaciones del arte contemporáneo.

La exposición “Narrativas artísticas sobre el golpe cívico militar en Chile” reúne obras de instalación, video, escultura, pintura e intervención urbana creadas por artistas locales e internacionales que reflexionan sobre este oscuro capítulo de la historia chilena. A través de estas propuestas visuales, las y los artistas abordan cuestiones como la pérdida, la resistencia, la represión, la identidad y los abusos a los derechos humanos ocurridos en dictadura.

“00-01”

Cristobal Gazmuri

Pintura - Tinta china y témpera sobre papel.

128x125 cm

“00-01” Se trata de una obra gráfico/pictórica que conjuga en dos colores (anaranjado y

negro, los colores de Condorito) elementos de violencia (armas) con elementos

que remiten a la riqueza y el dinero. Estos elementos se suceden en forma decorativa sobre un fondo con la leyenda : “free to choose” del programa de televisión de Milton

Friedman. El título remite a las dos mínimas posibilidades en un sistema binario.

“N.N.”

María José Houssein

Video

El video "N.N." propone una reflexión sobre la yuxtaposición entre la (NO) memoria y el poder, a través de fragmentos de video grabados en el Patio 29 del Cementerio General. Hoy a 50 años del golpe de estado, al dirigir nuestra mirada hacia el horizonte oriental de Santiago desde el centro del Patio 29, nos enfrentamos a una imagen que pone de manifiesto la dualidad de nuestra (NO) historia. En el fondo, sobre la majestuosa y blanca montaña, se erige la Torre Costanera Center, la más alta de Sudamérica. Este monstruo coloso de acero y cristal se alza como un monumento al neoliberalismo desenfrenado, como un trofeo de la dictadura, presumiendo su magnificencia literalmente sobre los restos de aquellos que fueron asesinados por el régimen militar.

“La otra cara de la moneda”

René Valiente

Escultura - Piedras y metal

Dimensiones variables

El proyecto “La otra cara de la moneda” se plantea como una obra conmemorativa de los 50 años del golpe cívico-militar en Chile. La propuesta pretende traer a escena parte del pasado sombrío de nuestra historia. Para esto el artista ha recolectado diversos escombros de la playa “Las Torpederas” de Valparaíso, estos escombros son los restos que el mar engulle y regurgita del exclusivo balneario erigido allí a principios del siglo XX. Con dichos escombros se arman esculturas en distintos volúmenes con la intención de evocar aquél sombrío y doloroso episodio.

“Lo único que no cambia es, en un tiempo sin duración, la ruptura. Tierra sin suelo.” (Enrique Lihn)

La ruina y la desolación aún nos acompañan después del acto traumático, la consigna es ¡Nunca más!, por eso levanto esta ruina como testimonio y memorial, pero también, como la construcción de un signo evocativo de la angustia, el horror y el trauma que se instaló y permanece en la sociedad chilena.

“Naufragio la deriva de lo imposible”

José Luis Rosales

Video instalación

La video instalación “Naufragio: la deriva de lo imposible” tiene como premisa evidenciar a través de una reflexión estética, la “variante” como una herida impune con la que se ha ejercido el poder político, a lo largo de la historia de Chile, sobre la población. Es una reflexión poética de la fisura constante por donde escapa toda representación posible una huida, un naufragio persistente. El mar como un constante revelador, lavador y fijador de la matriz geográfica. La veladura de los hechos, el proceso químico continuo de revelado de la imagen, las acciones y los acontecimientos, los que no terminan de representarse.

Desplegar un dispositivo que active, desde la poética, el paisaje, la geografía y su contexto, desde distintos lenguajes visuales. Lo anterior a través de una serie de desplazamientos entre el cine y las artes visuales.

“De Sura Norte”

Gabriel Tagle Petrone

Instalación y video

"De SURA NORTE" es una instalación compuesta por sonidos, imágenes y un objeto escultórico: una reproducción del cohete suizo Oerlikon Sura escala uno a uno. Estos elementos refieren a la "Operación Silencio" ejecutada durante la dictadura cívico militar en Chile. Utilizando dos mezclas de audio y video, se fusionan sonidos del avión de combate Hawker Hunter y las imágenes del bombardeo al Palacio de la Moneda el 11 de septiembre de 1973. Estos elementos audiovisuales buscan transmitir una experiencia visual y auditiva que conecte al espectador con el contexto histórico y la violencia ejercida durante ese período por medio de la utilización de elementos de guerra como lo fueron los aviones caza Hawker Hunter. El texto numérico presente en la pieza audiovisual proporciona datos de geolocalización del Palacio de la Moneda y de la población San Gregorio, lugares que fueron bombardeados siendo testigos de la represión y el sufrimiento infligidos por el régimen dictatorial. Estos datos están atravesados por un Tinnitus, un zumbido persistente que combina estruendo y silencio.

“Narrativas artísticas sobre el golpe cívico militar en Chile” es una exposición que invita a reflexionar sobre la dictadura cívico-militar en Chile, su impacto en la sociedad, la memoria y los derechos humanos, a través de obras de instalación, video, escultura y pintura, los artistas exploran conceptos como: el archivo, la resistencia, la opresión y las constantes violaciones a los derechos humanos recordando el pasado mientras miran hacia una realidad crítica del presente. La exposición nos recuerda la importancia de preservar una remembranza histórica y abogar por la justicia, y la verdad.

¡Ni perdón ni olvido!